El giro sensorial en los estudios etnomusicológicos: aproximación al paisaje sonoro como elemento creador de identidades culturales

Abstract

Aquesta tesi parteix d’una premissa central: el so constitueix avui un camp analític indispensable per comprendre els processos culturals contemporanis. Més enllà de ser un simple registre de sorolls quotidians o una descripció ambiental, allò sonor es revela com un terreny de disputes on es decideix què s’escolta, què roman inaudible i què es legitima en termes d’audibilitat. Durant dècades, el paradigma del paisatge sonor, formulat per R. Murray Schafer i ampliat per Barry Truax, va oferir eines valuoses per pensar la relació entre comunitats i entorns acústics. Tanmateix, el seu biaix normatiu i visualista —en dividir sons entre valuosos i contaminants— va deixar de banda les dimensions socials, polítiques i tecnològiques que configuren l’experiència d’escolta. La present investigació assumeix aquesta crítica com a punt de partida i planteja una actualització conceptual de la noció de comunitat acústica, integrant les categories d’auralitat i de tecnologies de l’escolta com a eixos centrals. L’objectiu teòric consisteix a reformular la comunitat acústica, superant l’enfocament ecològic clàssic per situar-lo en un pla relacional i conflictiu. L’objectiu metodològic busca articular el model tripartit d’Alan Merriam —so, comportament i concepte— amb categories transversals que donin compte dels règims d’audibilitat i de les mediacions tecnològiques. Finalment, l’objectiu aplicat valida aquesta proposta mitjançant l’estudi de la ciutat d’Amposta, a través de la reconstrucció de paisatges sonors històrics i l’experimentació amb realitats sonores augmentades en contextos educatius. El marc teòric s’assenta en una genealogia que, des de Schafer i Truax, desemboca en debats actuals encapçalats per autores com Marie Thompson, que han subratllat la historicitat dels règims auditius, i per aportacions com l’antropologia del so de Steven Feld, que va evidenciar la interrelació entre so, memòria i cosmovisió. A l’Amèrica Llatina, Ana María Ochoa Gautier ha mostrat la relació entre escolta, arxiu i poder, mentre que Tito Rivas ha problematitzat el paper de les tecnologies aural en la producció de subjectivitats. Aquest corpus teòric permet desplaçar la mirada des d’un paisatge sonor entès com a escenari cap a una comunitat acústica concebuda com un entramat de disputes i mediacions. La metodologia combina, d’una banda, el model de Merriam, que assegura l’atenció simultània a sons, pràctiques i conceptes, i de l’altra, la categoria d’auralitat, que permet observar com els règims de poder i les mediacions tècniques condicionen l’audible. Aquesta doble via s’aplica en dos fronts: la reconstrucció de paisatges sonors històrics d’Amposta (1880–1930), que tradueix fonts escrites en experiències audibles; i l’exploració de realitats sonores augmentades en contextos pedagògics, que possibilita experimentar amb noves formes de mediació cultural. Amposta es converteix així en un laboratori privilegiat. La seva tradició musical i la seva intensa vida associativa mostren comunitats acústiques heterogènies, travessades per tensions institucionals, col·lectives i individuals. La seva escala intermèdia permet a més articular les experiències singulars d’escolta amb marcs culturals més amplis, oferint un terreny idoni per validar el model. Les aportacions de la tesi se situen en quatre nivells. En l’àmbit teòric, s’actualitza el concepte de comunitat acústica des de l’auralitat i les tecnologies de l’escolta. En l’àmbit metodològic, es proposa un esquema operatiu transferible a altres contextos. En l’àmbit empíric, es demostra la pertinència del model amb l’aplicació a Amposta i la reconstrucció històrica. En definitiva, aquesta investigació formula una proposta innovadora que dialoga amb els debats internacionals sobre l’escolta i, alhora, produeix resultats concrets més enllà de l’àmbit acadèmic. La introducció explicita el posicionament de l’investigador com a membre de la comunitat.

Esta tesis parte de una premisa central: el sonido constituye hoy un campo analítico indispensable para comprender los procesos culturales contemporáneos. Más allá de ser un mero registro de ruidos cotidianos o una descripción ambiental, lo sonoro se revela como un terreno de disputas donde se decide qué se escucha, qué permanece inaudible y qué se legitima en términos de audibilidad. Durante décadas, el paradigma del paisaje sonoro, formulado por R. Murray Schafer y ampliado por Barry Truax, ofreció herramientas valiosas para pensar la relación entre comunidades y entornos acústicos. Sin embargo, su sesgo normativo y visualista —al dividir sonidos entre valiosos y contaminantes— dejó de lado las dimensiones sociales, políticas y tecnológicas que configuran la experiencia de escucha. La presente investigación asume esa crítica como punto de partida y plantea una actualización conceptual de la noción de comunidad acústica, integrando las categorías de auralidad y de tecnologías de la escucha como ejes centrales. El objetivo teórico consiste en reformular la comunidad acústica, superando el enfoque ecológico clásico para situarlo en un plano relacional y conflictivo. El objetivo metodológico busca articular el modelo tripartito de Alan Merriam —sonido, comportamiento y concepto— con categorías transversales que den cuenta de los regímenes de audibilidad y de las mediaciones tecnológicas. Finalmente, el objetivo aplicado valida esta propuesta mediante el estudio de la ciudad de Amposta, a través de la reconstrucción de paisajes sonoros históricos y la experimentación con realidades sonoras aumentadas en contextos educativos. El marco teórico se asienta en una genealogía que, desde Schafer y Truax, desemboca en debates actuales encabezados por autoras como Marie Thompson, que han subrayado la historicidad de los regímenes auditivos, y por aportes como la antropología del sonido de Steven Feld, que evidenció la interrelación entre sonido, memoria y cosmología. En América Latina, Ana María Ochoa Gautier ha mostrado la relación entre escucha, archivo y poder, mientras que Tito Rivas ha problematizado el papel de las tecnologías aural en la producción de subjetividades. Este corpus teórico permite desplazar la mirada desde un paisaje sonoro entendido como escenario hacia una comunidad acústica concebida como entramado de disputas y mediaciones. La metodología combina, por un lado, el modelo de Merriam, que asegura la atención simultánea a sonidos, prácticas y conceptos, y por otro, la categoría de auralidad, que permite observar cómo los regímenes de poder y las mediaciones técnicas condicionan lo audible. Esta doble vía se aplica en dos frentes: la reconstrucción de paisajes sonoros históricos de Amposta (1880–1930), que traduce fuentes escritas en experiencias audibles; y la exploración de realidades sonoras aumentadas en contextos pedagógicos, que posibilita experimentar con nuevas formas de mediación cultural. Amposta se convierte así en un laboratorio privilegiado. Su tradición musical y su intensa vida asociativa muestran comunidades acústicas heterogéneas, atravesadas por tensiones institucionales, colectivas e individuales. Su escala intermedia permite además articular las experiencias singulares de escucha con marcos culturales más amplios, ofreciendo un terreno idóneo para validar el modelo. Las aportaciones de la tesis se sitúan en cuatro niveles. En lo teórico, se actualiza el concepto de comunidad acústica desde la auralidad y las tecnologías de la escucha. En lo metodológico, se propone un esquema operativo transferible a otros contextos. En lo empírico, se demuestra la pertinencia del modelo con la aplicación en Amposta y la reconstrucción histórica. En definitiva, esta investigación formula una propuesta innovadora que dialoga con los debates internacionales sobre la escucha y, al mismo tiempo, produce resultados concretos más allá del ámbito académico. La introducción explicita el posicionamiento del investigador como miembro de la comunidad

This thesis starts from a central premise: sound today constitutes an indispensable analytical field for understanding contemporary cultural processes. Beyond being a mere record of everyday noises or an environmental description, the sonic is revealed as a contested terrain where it is decided what is heard, what remains inaudible, and what is legitimized in terms of audibility. For decades, the soundscape paradigm, formulated by R. Murray Schafer and expanded by Barry Truax, offered valuable tools to think about the relationship between communities and acoustic environments. However, its normative and visualist bias—dividing sounds between valuable and contaminating—left aside the social, political, and technological dimensions that shape listening experiences. This research assumes that critique as its starting point and proposes a conceptual update of the notion of the acoustic community, integrating the categories of aurality and listening technologies as central axes. The theoretical objective is to reformulate the acoustic community, moving beyond the classical ecological approach to place it in a relational and conflictive framework. The methodological objective seeks to articulate Alan Merriam’s tripartite model—sound, behavior, and concept—with transversal categories that address regimes of audibility and technological mediations. Finally, the applied objective validates this proposal through the study of the city of Amposta, by reconstructing historical soundscapes and experimenting with augmented sonic realities in educational contexts. The theoretical framework rests on a genealogy that, from Schafer and Truax, leads to current debates led by scholars such as Marie Thompson, who emphasized the historicity of auditory regimes, and by contributions such as Steven Feld’s anthropology of sound, which revealed the interrelation between sound, memory, and cosmology. In Latin America, Ana María Ochoa Gautier has highlighted the link between listening, archives, and power, while Tito Rivas has problematized the role of aural technologies in the production of subjectivities. This theoretical corpus enables a shift from viewing the soundscape as a mere stage to conceiving the acoustic community as a fabric of disputes and mediations. The methodology combines, on the one hand, Merriam’s model, which ensures simultaneous attention to sounds, practices, and concepts, and on the other, the category of aurality, which allows us to observe how power regimes and technical mediations condition what is audible. This dual approach is applied on two fronts: the reconstruction of Amposta’s historical soundscapes (1880–1930), translating written sources into audible experiences; and the exploration of augmented sonic realities in pedagogical contexts, enabling experimentation with new forms of cultural mediation. Amposta thus becomes a privileged laboratory. Its musical tradition and vibrant associative life demonstrate heterogeneous acoustic communities, traversed by institutional, collective, and individual tensions. Its intermediate scale further allows for the articulation of singular listening experiences with broader cultural frameworks, offering an ideal ground to validate the model. The contributions of the thesis are situated at four levels. Theoretically, it updates the concept of the acoustic community through aurality and listening technologies. Methodologically, it proposes an operational scheme transferable to other contexts. Empirically, it demonstrates the relevance of the model through the case of Amposta and historical reconstruction. Ultimately, this research formulates an innovative proposal that engages with international debates on listening while producing concrete results beyond the academic sphere. The introduction makes explicit the researcher’s positioning as a member of the community.